Dramaturgia cinética, coreografia, e futuro fantasma
Alejandro Ahmed
Dramaturgia Cinética, coreografia e futuro fantasma:
Curso expositivo integrando, arquivos de texto, áudio, vídeo, e fotografia, relacionados à pesquisa, criação, direção e performance dos trabalhos concebidos junto ao Grupo Cena 11 nos últimos 20 anos. Os módulos transitam desde o Violência (2000) ao atual projeto Matéria Escura, estendendo seus objetos coreográficos à uma rede de assuntos correlatos que mapeiam a experiência de pesquisa, direção e criação de cada obra.
Os encontros são divididas em quatro módulos (2 horas cada) complementares, cada módulo se refere a objetos de pesquisa e criação específicos relativos à trajetória do artista e da Cia.
Trabalhos a serem abordados: “Violência”, “A carne dos Vencidos no Verbo dos Anjos”, “Projeto SKR”, “SkinnerBox”, “Pequenas Frestas de Ficção sobre Realidade Insistente”, “Sim-ações integradas de Ocupação e Resistência”, “Carta de Amor ao Inimigo”, “Monotonia de Aproximação e Fuga para sete corpos”, “Protocolo Elefante”, “Anátema 02”, “Matéria Escura”, “Futuro Fantasma”.
ação vinculada ao edital #SCulturaEmSuaCasa, da Fundação Catarinense de Cultura e do Governo do Estado de Santa Catarina,
Curso online gratuito.
Inscrições através do email dramaturgiacinetica@gmail.com. enviando nome, idade, cidade e campo de interesse.
Módulos:
01 • (O Novo Cangaço, In`perfeito, A Carne dos Vencidos no Verbo dos anjos) Violência, Projeto SKR, SkinnerBox, Pequenas Frestas de Ficção sobre Realidade Insistente.
Corpo Estufa.
Corpo Vodu.
Quadrinhos, games, joystick, movimento, tela e órteses cinético - músculo - emocionais.
Fenótipo Estendido, pernas, patas e bastões.
Causalidade Espalhada e o modo remoto de gestão do movimento.
Feedback e os instrumentos de retro alimentação.
Dança Generativa.
02 • Sim-ações integradas de Ocupação e Resistência, Carta de Amor ao Inimigo.
Dança Generativa.
Algoritmo coreográfico.
Coreografia emocional do espectador.
Situação coreográfica.
Vetor Emocional.
Interdependência de assimetrias.
Autogestão dramatúrgica pelas condições relacionais do movimento.
03 • Monotonia de Aproximação e Fuga para sete corpos, Protocolo Elefante
Os corpos como Sintetizadores de gravidade.
Pulsar, mudar para continuar e continuar para mudar.
Moldar, a troca constante entre ambiente e corpo.
Vetores músculo-esquelético-emocionais e máscaras.
Molde sonoro. Guizos, vozes e o movimento expandido do som.
Espaço e posição da platéia. (vincular com trabalhos anteriores)
O Vestígio e ancestralidade como trânsito entre continente e conteúdo.
04 • Anátema 02, Matéria Escura, Futuro Fantasma
A palavra, a voz e a fala das coisas.
O pop, o meme e a superfície de profundidade instantânea.
Transdução, presença e extensões físico digitais.
Legenda, o modo de existir além de si.